张学成
叶烂是江苏新花鸟画开拓者中的一员。他在花鸟画创作方面的成绩已引起了画界的注意,并获得了较高的评价。
叶烂曾受业于著名花鸟画家陈大羽先生,他秉承师法,在尝试摸索中形成了粗笔湿色的突出风格,为画界所首肯。有感于这些年很多人都在用练就的几笔,不假思索地到处套用,于新境的追求和面貌的确立方面却有放松,导致审美趣味低下,创作意识萎缩,笔墨技巧退化。叶烂认为 :脱离生活,毫无真情、矫揉造作是其根源所在,只有寻求到属于自己的那一点点东西,那一点点有感于衷的东西,才能成为自己艺术框架的粘合剂。
叶烂对少年时家乡荷塘的那种野趣,河滩芦苇的那种苍莽,村头树阴的那种幽静,至今不能忘怀。几年来,他一直在不倦地寻求表现这种幽野清润的境界,月色、秋塘、晨雾、雨荷、湖畔……从他常画的题材来看,一种童年的、乡村的、原始野逸的情趣,始终在他成熟了的艺术积累之中萌动,成为其创作的原动力。它朦胧、遥远,随心绪而时隐时现,展现着人生的坎坷和喜悦。他厌弃园林盆景式的悠闲花草,更不喜那经过精心摆布、刻意雕凿、构图有序、笔墨精细的画面,于是,一种幽远朦胧、缥渺梦幻之感在他的画中出现了,画面呈现的不是一般意义上的花鸟写实,而是着意营造的一种气质,主观诉诸的一种感觉。其手法随着取材、色彩、构图的不同而丰富多彩。当然,这一成绩并不是任何人都可以轻易学就的,饱笔中的水份不可长时间存于笔中,所以画家必须于深思熟虑之后,又不假思索地迅速挥洒其间,叶烂善于一色中见丰富,又善于诸色中求统一;虽无一丝墨痕,又有淡雅之致。看叶烂的画,有视觉之愉悦,精神之陶冶而无浮颜杂色之刺目。
叶烂寻求平面分布自由度之提高,以利于表现他那心中萌动之意念。这种不拘一格的意象,常常重叠浮现,通常是童心的、柔性的、迷幻的、不均齐的形式,旨在让人们从完整的画面中感受一种扑面而来的直感。比起很多写生式、以三度纵深感为旨归的更让人强烈感到真实性的画面,叶烂的确抓到了一种能直指内心,并能唤起人们审美情感的强烈图式:即画面形式的严谨性,绘制手法的随意性,平面构成的二维性,景物造型的装饰性,墨色关系的迷朦性,立意取材的野逸性,这不能不说是对当今花鸟画格局的一种带有根本性的突破。
叶烂,男,1955年出生于江苏灌云。现为:江苏省国画院画家,江苏省美术家协会会员,江苏省花鸟画研究会会员,南京市美术家协会理事,南京市花鸟画研究会秘书长,南京书画院特聘画家。
1987年毕业于南京艺术学院美术系。
1987年作品《采莲图》入选庆祝建军60周年全国美展。
1988年《采莲图》被选刊于1989年《中国画》第1期封面并被编入《中国人民解放军美术选集》。
1991年参加北京“全国扇面大展”。
1992年个展于北京。
1992年个展于香港。
1992年《巡秋图》入选“全国首届花鸟画展”并被编入画集。
1993年作品在日本“日中佛教文化交流中心”中国画廊展出。
1993年出版《叶烂画集》。
1994年3月个展于台湾。
1994年《秋硕图》在南京市美术作品展览中获“二等奖”。
1995年《青城山之意》在美国伯得富拍卖行拍卖。
1995年作品《秋塘染霞图》入选全国第八届美展。
1995年参加南京市美协四人“首届提名展”。
1996年作品《雨荷图》入选“全国著名花鸟画家邀请展”并获“优秀奖”。
1996年作品入选由江苏省国画院组织的“爱我江苏”画展。
1997年5月在江苏省美术馆参加《现代书画十人展》。
1997年9月作品《晚香图》获“首届墨海精英国际书画大展”银奖。
1998年作品《金色的池塘》获由中国文学艺术界联合会、中国美术家协会主办的“1998年金彩奖·牡丹杯新人奖”三等奖。