中国传统绘画特别重视画家主观情思的表达，强调画家内在人品修养、文化涵养，精神情感的重要性。画家在塑造艺术形象时，不仅追求客观对象形神之兼 备，更需要表现水墨所洋溢出的写意性抒情，让自己的艺术作品折射出一种哲思的光芒，追求一种自我情感的升华，一种民族精神的延续。文化、哲学及艺术修养是 中国人物画家所必须的思想内涵，在此基础上再通过对生活的观察体悟，用灵活多变的笔法去“抒写胸臆”，表心源、达物我。以图式的形式把事物美的形神直观传 达给观众的同时，更重要的是把精神情感传递给观众。
因而，王家训的人物画有一种无法回避的亲和力，人们往往被他那不饰雕琢、天真漫笔、略事夸张的画面形象所吸引。细看，他的作品却是十分耐读的，每一 幅作品都洋溢着浓浓的书香气息，作品中的每一个人物的描绘个个特征明显、细节丰富，达到了高古逸韵和现代妙趣的天然结合。从王家训的绘画当中既可以解读出 江南古韵又能品味到“师古而不泥古”的创新风范，同时海派绘画的装饰性特征又使他的作品美感十足。
在王家训的画作中无论是线条的书写还是背景山峦、树木的刻画，无不是以墨分五色之途来达到画作的清新畅快， 从而为其人物的鲜活提供了技法上的保证。从中国绘画史上看，一个有成就的画家，能够卓而不群，形成个人的独特风格，其文化底蕴和书法艺术的修养及在绘画中 的运用是一个先绝条件。
王家训的作品中表现出了诗意，他的题跋溢出了金农漆书的遗韵，同时不乏秦篆汉隶的高古。纵观王家训的人物画，他以现代人的情怀去诠释中国古典优秀文 化作品中的真、善、美，他用笔墨的语言来抒发天真烂漫的心境，可以说王家训先生的作品代表了时代，弘扬了古典，他不为技法所累， 同时又在他的作品中洋溢着中国传统人物画的博大和美感。如果说王家训先生的作品是在记述中国古典文化博大的精髓，那么他的作品中溢出的天真烂漫的精神世界 恰恰是艺术美所追求的自由的表现形式，这才是王家训先生作品给我们的最大启迪！
王家训先生不但画出了心境，画出了风格，还因此达到了一种返朴归真的艺术佳境。这种独到的笔墨语言，将用笔的线条美、墨韵和色彩的层次变化发挥到了 极致。为了突出主题，他还努力凸显人物的生活场景，使作品充满了生活情趣和文化气息。所有这些艺术特点，都与当代审美情趣非常契合。可以说，王家训的画浓 缩了中国文化气质和意蕴，无论在构思还是笔墨上都追求那种清华其外，澹泊其中，不为世俗所累的艺术和人生理想。值得我们去耐心细细品读、欣赏、玩味。
