赵忠仁 《山居图》
赵忠仁是东北的艺术家。他温厚质朴、待人热情，身上有股温文儒雅的气质。他把性格上的特点带进到了自己的创作中，凭借其恢弘、苍茫、温润的画面感觉，赢得了众多藏家的喜爱。
在2012年新年之际，赵忠仁与他的好友顾大明“走进自然”艺术展在北京文联大厦开幕。这是他们在太原办展之后又一次联合办展。展览现场人声鼎沸，气氛热烈，赵忠仁的众多师友都前来捧场，对其新作评价很高。著名画家杜大凯称赞：“忠仁以白山黑水为伴，其画全墨，醇厚沉郁。见其艺术日有所进，作为教师心甚宽慰。”寥寥数语，足以看出老师对学生作品的肯定。
赵忠仁的创作以闾山为题材，画中洋溢着朴厚的乡土气息和浓烈的北国情趣。这离不开他小时候生活的影响。“我出生在闾山脚下的一个古城，人们称这里为‘广宁’。 虽是一座古城，但对我的生活来讲有着无限的乐趣。现在想起古老的街道、斑驳的城墙、参天的古树，依旧记忆犹新。”赵忠仁表示。“古城的每一个角落都有叙说不完的故事，出生成长在这座古城是我的幸运。”但在他心中，最令他难忘的还是闾山。“自小就被闾山中四季的景色所所吸引。那里的一草、一树、一石、一鸟对我来说都是那么美丽。稍大一些，我就产生了把它们画出来的想法。那时的生活很窘迫，可对我来说却是快乐的。我每天跑到山里不停地画，尽管画得简单幼稚，却在我的心灵上留下了年幼的记忆，为平淡的生活增添了许多乐趣。”闾山不仅陪伴着赵忠仁成长，也成为他在艺术上最早的老师，找到了未来的人生道路。
大学毕业后，出于对大山的眷恋，赵忠仁回到家乡工作。这些年，随着职务的升迁，每天生活变得繁忙而嘈杂，但这并没有影响他的创作状态。他说，艺术不仅有坚定的信念，也要有毅力。“艺术需要我们付出真诚，要像吴冠中、李可染、黄胄那些前辈大师一样，要耐得住寂寞。艺术也是在做学问，只有真正耐得住寂寞，潜心钻研，才有可能在绘画上有所作为。”
他认为，艺术创作一定要重视对传统的学习。“绘画史上留下来的作品都是历代的大家精品。在不同的时代背景下，它们各具风貌，各有特点。对传统的学习是对历代中国文化的一个系统的传承与吸收。”在中国的绘画史上，董其昌最早提出了中国画的南北宗论。北派豪放粗犷，南派细腻温润。南北派风格差距很大，各有长短。赵忠仁虽属北派画家，却也融合了南宗文人画的特点。他强调北宗的骨力雄强和丘壑之美，同时也注重南宗的气韵高华。我们看到，他笔下的山水不仅有北派壮阔沉厚的气象，还能感受到南派水墨写意潇洒、委婉和飘逸。
在传统之外，赵忠仁坚持艺术贴近生活，反对闭门造车式的艺术创作。他长期走写生之路，注重在大自然和生活中获得真情实感。“艺术要有创新、要有立意、要在自然中寻找创作的素材。我们走近自然，其实也是走近了生活。”他深入认真地研究了闾山文化的丰厚内涵，以清新、生动的画面带给了观者朴实自然的艺术之美。商报记者 隋永刚
赵忠仁
赵忠仁，别号养知斋主，1957年生，祖籍山东青州，毕业于辽宁大学。现为中国美术家协会会员、中国画研究会理事、辽宁闾山画会常务副会长、锦州市美术家协会副主席、清华美院访问学者。
