不知从何而来的感受，自小就认为弹钢琴的女子是最曼妙的，至少在那一刻，她是世界上最美丽的天鹅。带着这份情愫，长大后，我给自己买了架钢琴，偶尔换上白色长裙，坐在那里摆弄两下。
自从入了“中国书画”这行，听西方古典音乐便少了。从骨子里觉得中和西在根本上就是不能结合的，加之怕失去好不容易培养起来的“东方古典”感觉，硬是将海顿、莫扎特和贝多芬收了起来。
12月5日，清晨再听莫扎特。从广播中得知，1791年的这一天是莫扎特病逝的日子。而历史的巧合是，国画大师李可染先生，也在12月5日辞世，那是198年后(1989年)的这一天。虽相隔近两个世纪，却同是艺术巨匠，让人不得不感叹冥冥之中的命运安排，如同时空中两条看似毫无关联的线在此交合。
为了纪念这个日子，我再次听起了莫扎特。这次的感受不同，在他的音乐灵魂中，我竟然找到了关于“东方古典”的感觉。
暂且不谈音乐与绘画艺术的异曲同工之处，只谈莫扎特与中国书画家的共同点，那便是，都拥有一颗诗人的心。
《费加罗的婚礼》——一首争取自由的宣言诗；《安魂曲》——一首的从挣扎到安息的长律诗；《魔笛》——一首明朗欢快的乐府诗……莫扎特是音乐界的诗人，是诗人中的音乐家。他倾注了自己毕生的心血，用灵魂谱写着这些旷世巨作，每个音符都深入人心，直击心灵。
我时常在欣赏一幅绘画佳作时，感觉像是有旋律从耳边飘过，原本以为这只是源自我对音乐的热爱；我也时常在倾听一首动人乐曲时，感觉眼前出现了美丽的画面，原本以为这只是因为我的“职业病”；专访画家时我不止一次听他们提到，创作时一定要以西方古典音乐为伴……无论是看画还是听音乐，佳作总能让人坠入诗情梦境。
直到今天，在我重听莫扎特时，才找到了音乐与绘画之间的桥梁。音乐与绘画原本就是相通的，而连接两者的，是作者那颗“诗人的心”。
无论是山水花鸟画还是人物画，如果用文字来描述其内容与境界，都可以诗歌的形式表达。而在莫扎特的音乐中流动的，本身就是一种无国界的语言，抒发和宣扬着对生活、对世界的理解和期待。
莫扎特的全名为沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特。阿玛多伊斯(Amadeus)为拉丁文，指“上帝所钟爱的人”。的确，上帝给了莫扎特太多超乎常人的天赋，也正因如此，他为后人留下了一笔多么宝贵的精神财富！
220年前的12月5日，历史记住了这一天，因为维也纳古典乐派代表人物莫扎特。
22年前的12月5日，历史记住了这一天，因为中国画大师李可染。
2011年的12月5日，让我们共同纪念这一天，因为两位艺术巨匠汇合成了艺术时空的交点。
从此，音乐与绘画又多了一个不可分割的理由。我翻出了那些张久末听过的西方古典音乐CD……
