《古人论书数则》《试茶条幅》《书谱》摘句……十届国展上投稿量最多、吸引眼球最甚的书种，非行书莫属；初评、复评、终评乃至获奖作者中，又尤以“二王”体系的行书、草书最为万众瞩目。面对这成百上千的“二王”一路的作品涌入国展，在评审现场，赵学敏等监审委员拿起一件件品评：“能看得出在临帖上下过功夫”“有二王的气息，但弱在墨色变化”“线条的变化不同，但意思有了”——看到一件学“二王”和黄庭坚的行草大字，只点评了一句：“估计评得上。” 事实证明，赵学敏们的猜测不爽不错。这是必然的现象——谁让我们身处“二王”体系书风炽盛的时代。
言必称“二王”
王羲之、王献之父子，除去了八分书、章草的笔法痕迹，变章草的模式为纵式，开创全新的行草书模式，风格上一改两汉以来的恢弘博大，以清朗俊逸实现别开生面，以其《乐毅论》《黄庭经》《快雪时晴帖》《丧乱帖》《鸭头丸帖》《中秋帖》中潇洒流美之风，雄霸书坛1600余年。
以“二王”为指归，如今中国书坛有着挥之不去的“经典”情结。“反观上世纪八九十年代，对于趣味的关注和书写曾经热闹一时，但如今今帖的流行，使书法重归传统的大道。”十届国展评委赵雁君说。“作品面目齐整，质量可观”，评委、中国书协副主席聂成文认为，整体上创作者对“二王”书风掌握得更纯熟，比前几届国展的作品更为地道、潇洒，以此进入表现阶段，也会对其他书体创作的提高有所助益。“这是可喜的现象：以‘二王’为源的年轻作者越来越多，而且从手卷展等专题展览来看，对于‘二王’系列的学习愈加深入，超越了以前只学‘二王’、孙过庭、董其昌而产生的雷同面貌，较之上世纪90年代的创作有大幅的推进。”评委、中国书协副主席何应辉将之概括为“一种新的影响”。
作品中的“人”
有影响，自然会有“影响的焦虑”。有人担心当代书法总是自觉不自觉地笼罩于“二王”之下，“二王”几乎成为所有书法创作、评判、鉴赏的唯一标尺；有人抨击草书的“二王”化，不过是学《书谱》《淳化阁帖》的小技术化、表面化；有些作者的临摹只停留在表面上，写得越来越小、越来越僵，甚至千人一面，毫无生气，只求做书奴。——意在抒情写意，笔法多变的“二王”书风，在有些评论者眼中颇有些仰之弥高、望之兴叹的恐惧意味。
“‘二王’书风对我们当代书法创作的启迪何在？‘二王’书风对当代书法创新的意义何在？这是我们‘言必称二王’的关键所在。”中国书协主席张海说。
“当代书法，在与传统保持某种联系、不割裂书法传统的基础上，‘二王’成为正脉的传习，使得书法不至于走上狂怪之途；除此之外，民间书法资源、取法整个中国书法传统，与时代创新精神紧密结合，才可创造当代书法具有强烈个性色彩、鲜明时代特征的面貌。”中国艺术研究院中国书法院副院长李胜洪说。
仅就“二王”而言，师其形，不如师其神——深刻领会它的审美内涵，挖掘它的美的本质——师其心法，弱化技巧的纷杂，还之以自然的挥运，侧重对“二王”精神层面的了解和继承，我们也许就能发现，前人评之“尽善尽美”并非“十全十美”，而是在晋人生命意识觉醒的时代，“二王”作品更多的感动人的，是作品中的“人”——他们的书法完美地完成了艺术的“生命化”——当代书法人的作品中如何有“人”，解决这个问题，“影响的焦虑”也就迎刃而解。
